Laura Frennet

68590 Saint-Hippolyte

 

Dernière participation aux ateliers ouverts
2019

 

Techniques

  • Modelage
  • Peinture
  • Technique mixte

 

contact

6 rue Klein Forst
68590 Saint-Hippolyte

frennetlaura@live.be
tél : 0650195079
http://www.laurafrennet.com

 

 

présent dans l'atelier

096 - Atelier Namasté

Présentation

Dessiner,
Assembler lignes, formes, couleurs.
Tracer, effacer, peindre,
Composer une image.

Ecrire
Un mot, une phrase, un texte.
Raturer, recommencer, déchirer,
Réécrire.

Modeler,
Malaxer la terre,
Creuser, évider, construire.
Détruire, reconstruire, sculpter.

Rechercher l’équilibre,
Le beau, le vrai, l’harmonie.
Viser la force et la justesse.

Préférer le déséquilibre,
Le fragile, l’éphémère, le mystère.
Accepter le hasard et la surprise.

Chercher, expérimenter, oser.
Varier supports et techniques.
Développer les effets à l’infini.

Mon art se situe à la limite entre suspension et saturation, entre douceur et violence.
Verticalités et ruptures, rondeurs et tendresses, lignes et matières vous invitent à sentir et ressentir.
Partagez mes traces de mémoire, de vie et de survie.

 

Parcours

Laura Frennet, artiste-peintre belge, vit et travaille à Saint-Hippolyte depuis 9 ans.
Après ses études à l’Académie des Beaux-Arts de Namur (Belgique), elle a travaillé dans l’enseignement auprès d’enfants et animé des formations pour adultes dans des centres culturels.
Elle a toujours continué à se former auprès d’artistes qui l’ont interpellée par leur travail et leur personnalité.

Elle a participé à de nombreuses expositions locales, nationales et internationales et obtenu plusieurs prix et distinctions, notamment deux fois la Médaille d’Or Nationale de l’Académie Européenne des Arts.

En 2009, elle est sélectionnée par un jury norvégien pour représenter la Belgique au cours de 2 expositions internationales dans un musée et une galerie de ce pays. Cette expérience représente pour elle un défi, un nouveau départ…

Elle entreprend une série de peintures représentant l’Humain en connexion avec la Nature dans un échange d’Energie perpétuel. Personnages et arbres s’enracinent au plus profond de la Terre et s’élèvent vers le Ciel, pour l’Eternité. Le fil conducteur de son travail vise l’authenticité, la force et la puissance.

Le Land Art lui permet de poursuivre ce cheminement par la réalisation de travaux dans la nature. Ceux-ci la confrontent à la troisième dimension et l’amènent à modeler la terre, expérimenter des techniques et créer des sculptures.

Progressivement, elle évolue vers la peinture expressionniste: transparences et glacis apparaissent, sans pour autant sacrifier la matière: harmonies des teintes parfois très colorées, parfois plus nuancées, toujours pleines d’intériorité qui conduit à la transcendance, dans le jeu des ombres et de la lumière.

« Son regard et notre regard sont d’ailleurs dans la recherche d’un lien fragile avec notre environnement et d’une force spirituelle qui, avec tant de liberté, pourrait aussi nous reconstruire… » (article DNA mars 2012).